Nuevo curso del Instituto Gemológico Español sobre Historia de la Joyería

I. RENACIMIENTO Y MANIERISMO (siglos XV-XVI)
· Joyería renacentista: Materiales, técnicas y tipos de piezas.
· El siglo XVI (I): Manierismo decorativo: Materiales, técnicas y tipos de piezas.
· El siglo XVI (II): La joyería abstracta: de los modelos de Holbein el Joven a las
· ferroneries de fin de siglo.
II. BARROCO CLASICISTA Y DECORATIVO (siglos XVII-XVIII)
· El siglo XVII (I): Materiales y técnicas: Metales, gemas, talla de piedras y tipos de engaste, esmaltes, filigrana.
· El siglo XVII (II): La joya como ornamento de vestuario y objeto de ostentación.
· El siglo XVII (III): El clasicismo geométrico de la primera mitad del siglo. El clasicismo francés de la época de Luis XIV.
· El Barroco decorativo en los siglos XVII - XVIII: Flores, lazos y almendrillas. El
· coleccionismo y las joyas de capricho.
III. DEL ROCOCÓ AL IMPERIO (siglos XVIII-XIX)
· Materiales y técnicas de la joyería del siglo XVIII.
· Piedras de imitación. Talla y engaste de las piedras. Esmaltes.
· Del Barroco al Rococó. Las joyas de adorno personal. Los complementos: relojes,
· vinaigrettes, cajas y chatelaînes.
· El clasicismo, del Neoclásico al Imperio.
IV. SIGLO XIX Y MODERNISMO (1820-1915)
· El colorismo matérico y las formas recargadas de 1840-60.
· Los historicismos y el exotismo de Oriente.
· La joyería fin de siglo: las creaciones de Fabergé para la casa imperial rusa.
· René Lalique y la joya como obra de arte. Vever. Tiffany.
V. DEL ART DECÓ A LOS AÑOS 50 (1920-1950)
· Del diseño geométrico al Art Decó:
· Joyería abstracta con piedras.
· Joyas con diseño de inspiración naturalista.
· El influjo de Oriente: Egipto. China, Japón e India.
· El revival medieval de los diseños de Verdura para Chanel.
· Diseños de inspiración étnica.
· Diseño textil. Joyas de fantasía.